Психология дизайна
Ирина Николаева
В данной книге проведено комплексное исследование проблемы взаимосвязи дизайна и психологии восприятия человека, на основании анализа научных работ по теории архитектуры и дизайна, психологии и психофизиологии.Анализ проводился с использованием интерпретационного метода обобщения знаний из различных наук, влияющих на развитие теории дизайна, при помощи эмпирического исследования взаимосвязи эстетической организации дизайна и эмоционального восприятия.
Психология дизайна
Ирина Николаева
© Ирина Николаева, 2023
ISBN 978-5-0060-7366-1
Создано в интеллектуальной издательской системе Ridero
Часть I. Эстетические принципы дизайна
Глава 1. Общая характеристика
Эстетика является наукой о чувственности человека. Предмет ее изучения – окружающая человека действительность, нормы и формы эстетического чувства. Эстетика, изучающая происхождение этого чувства, отношение к окружающей среде, предметам искусства, другому человеку, фактически является философским учением о форме прекрасного.
Источником эстетических чувств, по мнению А. Ф. Лосева, может быть любая сторона общественной жизни, которая развивается и изменяется под воздействием окружающей среды и социума. Соответственно, эстетическими чувствами мы называем реакции человека на эстетическую сторону действительности.
Именно эстетическое восприятие позволяет нам чувствовать красоту окружающего пространства, сопереживать предметам искусства, получать удовольствие. Так, через эстетическую составляющую окружающей среды человек контактирует с социумом, принимая в нем активное участие. Так каждое произведение искусства и каждый дизайнерский объект, воздействуя на человека уникальным образом, становятся его достоянием.
Законы восприятия человеком объектов окружающей реальности давно выявлены. Предметы искусства воспринимаются по неизменным принципам, привычным для многих поколений, поскольку основа вкуса в своем проявлении адаптируется во времени. При этом вкус прививается каждому новому поколению почти в неизменном виде.
Воплощение дизайнерского проекта – сложный и многоуровневой процесс, именно дизайн во многом и порождает эстетическое восприятие окружающего нас пространства. Каждый дизайнер стремится создать что-то уникальное и неповторимое, и оно в свою очередь влияет на жизнь окружающих, улучшая внешний облик пространства вокруг нас и создавая оптимальную среду пребывания социума.
Окружающая нас среда имеет непосредственное влияние на эстетическое восприятие человека, именно поэтому современным дизайнерским пространствам необходимо совершенствовать эстетические составляющие форм и объектов. Ведь глаз человека, наслаждающегося эстетическим зрелищем, воспринимает не только простоту или сложность дизайнерских объектов, он оценивает выразительность и богатство форм, смысловую нагрузку элементов. Дизайн, выполненный со знанием порядка и методов воздействия на зрителя, может оказать положительное – или, увы, отрицательное влияние на направление деятельности человека. Потому одни дизайнерские проекты, ставшие произведениями искусства, вдохновляют и побуждают к активной деятельности и благоприятному восприятию окружающей среды, а другие вызывают у нас чувство угнетения и потерянности.
Облик любого окружающего нас пространства формируется на протяжении большого временного периода, в различные исторические эпохи, каждой из которых свойственны свои стили и эстетические принципы. И эстетической составляющей обычно уделяют время именно дизайнеры, создавая гармоничную среду, благотворно влияющую на эмоциональную природу человека. А для придания пространству собственной выразительности и неповторимости используется синтез стилей.
При этом в XX веке из-за бурного развития промышленности и производства был сделан упор на функциональность пространства, что негативно сказалось на его эстетическом восприятии. Об эстетической составляющей никто особенно не заботился, все созданное носило утилитарный характер и полностью зависело от функционала. Требовался не просто пересмотр отдельных элементов вновь создаваемого пространства, но и изменение структуры объектов.
Однако уже в конце прошлого века начали решать не только проблему функциональности объектов, но и заботиться о степени эстетического влияния дизайна на человека. Раньше эта «забота» вызывала негативные ассоциации, и лишь функциональные объекты, созданные в XXI веке, стали иметь эстетичный вид. Отчасти это произошло и потому, что такие объекты стали требовать гораздо меньшего строительного объема, что, конечно же, положительно сказалось и на внешнем виде. При этом соответствующий эстетический уровень объектов позитивно сказывается на внешнем облике окружающего человека пространства, что в свою очередь влияет на эстетическое восприятие социума, повышая работоспособность людей. Именно поэтому дизайнер при разработке проекта должен учитывать не только техническую сторону, которая повлияет на стоимость, но и не забывать об эстетической составляющей проектируемого объекта.
При этом человек сразу не воспринимает дизайнерский ансамбль как единое целое, лишь постепенно для зрителя раскрываются один за другим новые уровни, создаваемые по законам пропорции, динамики и ритма. Именно так и учитывается эта самая последовательность восприятия человеком окружающей среды.
Современная эстетика развивает в людях не просто способность бездумного созерцания и любования объектами искусства. Эстетика организует пространство, которое пробуждает энергию, направленную на улучшение качества окружающей действительности. Современная эстетика при создании новых пространств и работе над старыми должна отвечать потребности человека совершенствоваться и ощущать себя полноценной частью социума. Дизайн же своей системой организации и оформления пространства должен этому способствовать. Ведь он не только полезен в самом утилитарном смысле, но является и глубоко общественно полезным фактором, организующим и радующим людей.
Глава 2. Самобытность
Серьезной культурной проблемой остается, как ни странно, упорядоченность, историческая самобытность окружающего нас пространства. Дело в том, что эстетические аспекты этого заключаются не только и не столько в том, чтобы бесконечно поддерживать некий сложившийся исторический образ, о чем постоянно говорят любители старины. И не в том, чтобы на месте разрушенных городских интерьеров создавать другие в погоне за функциональным удобством, что в интересах тех, кто ратует за радикальную модернизацию. Ведь любой дизайнерский проект по изменению окружающего нас пространства, каким бы привлекательным он ни казался в проекте, может и должен трансформироваться при его реализации, становясь элементом культуры, а не блеклой пустышкой, не вызывающей никакого интереса у людей, не воспринимающих его как часть жизненной среды.
Иногда подобное – следствие небрежности дизайнеров, идущих на поводу у беспощадной промышленной индустрии. Иногда – непонимания заказчиками дизайнерских замыслов из-за незнания эстетического языка. Есть проблема при проектировании различных объектов и со слабым учетом общественного мнения. При этом знание этого мнения дизайнерами и разработчиками социокультурных проектов тоже не дает результата, посколку часто опрашиваемые даже, увы, не знают, каким бы они хотели видеть свое окружение. Это связано с тем, что все мы фактически пребываем в некой готовой среде, а вовсе не создаем ее сами, живем в ней, быстро привыкая к своему окружению и переставая его замечать, а не холодно оцениваем его со стороны. Поэтому и оценки будущих объектов потребителями не заслуживают особого доверия.
В связи с этим выходит, что только у специалистов, имеющих профессиональную художественную подготовку, которые могут применять свои навыки на практике, дизайнеров с опытом конкретной работы с пространством, получится эстетически осмыслить создание новой среды. Лишь диалог между дизайнерами и горожанами на почве взаимной заинтересованности – путь к грамотному освоению городских пространств и преодолению безразличного отношения к ним.
Глава 3. Эстетические показатели организации дизайна в городах
1.
В разработках городского дизайна уже существуют эстетические средства работы с ним. Это и колористические решения, при которых отдельные части больших объектов выделяются различными цветовыми гаммами, и внесение многообразия в среду с помощью малых архитектурных форм (скульптура, живописно оформленные функциональные объекты). Дизайнерским фактором для строителей, например, может стать элементарное озеленение, которое при правильном решении украсит окружающий пейзаж даже в сочетании со скучной архитектурой. При этом, конечно, несомненна и экологическая ценность озеленения.
Используют в таких случаях и небольшие строения, перенесенные из исторических частей города: например, одноэтажные старые дома помещают внутрь дворовых пространств в многоэтажных кварталах. Этот дизайнерский ход вносит многообразие в жизненную среду, решая при этом и задачу перехода от несоразмерных человеку многоэтажек к вполне приемлемым объемам пространства.
Возможны в городской среде – при должном дизайнерском подходе – и более дорогие экономически, но эстетически важные решения. Это и узорчатые решетки при устройстве новых бульваров и скверов, и кованые литые кронштейны, поддерживающие козырьки над входами в дома. Используется и недорогой способ облицовки природным камнем бетонных поверхностей.
Все перечисленное возможно только при условии постоянного контакта дизайнеров и архитекторов с заказчиками (при изменении системы финансирования в градостроительстве, разумеется). Эта возможность пока что мало реализуется.
Не стоит забывать и об эстетическом влиянии учреждений культуры – организации пространств для гармоничного взаимодействия людей. Формирует это влияние архитектура совместно с дизайном, поэтому многие аспекты пространственного поведения легко могут быть скорректированы и развиты за счет правильного использования уже существующих эстетических элементов учреждений культуры.
2.
Еще один важный аспект окружающей среды – художественное ее оформление, включающее в себя плакаты, лозунги, информационные щиты, афиши, витрины и праздничное украшении городов и улиц. До сих пор до этого слоя визуальной культуры не доходят руки ни у соответствующих городских служб, ни у дизайнеров. Тексты на таких объектах плохо составлены и часто неинформативны, они состоят из сплошных призывов: приобретайте, участвуйте, поддерживайте, наилучший, наибольший… Эти словесные штампы уже мало кто воспринимает всерьез, а насилие над родным языком отбирает последний смысл у побуждающих к действию слов.
Реклама – это призыв пользоваться благами и услугами здесь и сейчас, после достижения же результата призывы предаются забвению. Современная реклама примитивна, неинформативна, вовсе не оперативна и похожа больше на призывы былых лет углубить, ускорить и «пятилетку в четыре года». Ну а услуги, финансово недоступные массовому потребителю, часто просто раздражают обычного человека. При этом в рекламных плакатах зачастую нет никакой эстетической композиции: вместо дизайнерских решений используются скучные и некрасивые буквы на крышах и фасадах домов или поперек улиц развешиваются баннеры, выполненные из дешевых тканей. А после рекламной акции мы видим линяющие и выцветающие транспаранты, до которых никому нет дела, и украшением городов они вряд ли являются.
3.
Отдельный разговор – о театральных афишах и киноафишах, исполнение которых по-прежнему примитивное и непрофессиональное. А ведь отечественные афиши даже начала прошлого века славились приличной полиграфией, прекрасным художественным исполнением, несомненной информативностью. Сейчас, «в эпоху НТР», качество такой продукции должно быть гораздо выше, чем век назад, но печать нынче плохая, афиши выполнены максимум в двух цветах, куда-то напрочь пропала профессиональная художественная графика. Листы посредственной бумаги стандартного размера, одинаковые по цвету, со стандартным шрифтом, с единообразным макетом сообщают о театральных спектаклях, филармонических или эстрадных концертах, выступлениях самодеятельных исполнителей, кинофильмах, спортивных состязаниях, лотереях – обо всех этих различных по настроению и содержанию событиях. Отсутствуют попытки художественными средствами хоть как-то разнообразить эту продукцию масскульта, сделать ее элементом дизайнерского декора. Афиши сегодня – это унылый атрибут, который хочется не замечать.
4.
Функциональное назначение витрин – представлять и рекламировать имеющиеся в продаже товары – давно и прочно забыто. В лучшем случае по ним можно отличить продовольственный магазин от обувного, а хозяйственный – от ювелирного. Содержание витринного дизайна – это полная абстракция в самом ярком выражении: манекены с нечеловеческой внешностью, задрапированные в нечто такое, что не имеет аналогов в продаже. Из сувениров или предметов прикладного искусства составляют моножанровые композиции из хохломских, федоскинских и павловопосадских изделий. Вещи, которые могут существовать вместе и дополнять друг друга, становятся застывшими нелепыми метафизическими композициями, и что с ними делать – неизвестно.
Витрины продовольственных магазинов – это отдельный аттракцион. Геометрические построения из банок и коробок удивительно похожи на наивные и примитивные детские игрушки-пирамидки, при этом они бесконечно повторяются даже в пределах одного локального пространства. Разумеется, ни о каком дизайне, ни о каких эстетических образах тут и речи быть не может. И даже информативность такого рода витрин нулевая – их чаще всего просто не замечают.
5.
Ну а в так называемом праздничном убранстве города все черты массовой визуальной культуры, о которых упоминалось, гипертрофируются и еще более выпячивают свою уродливость. Город «украшается» все новыми и новыми дополнительными лозунгами и плакатами, которые умудряются втиснуть и в витрины. Раздражают неумелые композиции из неоновых трубок с аляповатыми звездами и цветами. Они лишь создают по вечерам добавочное освещение, но пугают и вечером, и днем.
Самое жалкое зрелище – городские новогодние елки, украшенные дешево выглядящими, безвкусными и линялыми бумажными изделиями. Это не праздник, а явная демонстрация нищеты, убожества и социальной апатии. Все это ассоциируется с вещами, которые выбрасывают на свалку за ненадобностью, потому даже праздничное оформление городов не несет в себе никакой эстетической функции.
Решить проблему дизайнерского оформления окружающего пространства городских улиц и дворов непросто. В работах дизайнеров городская среда постоянно становится объектом интенсивного художественного осмысления. Но оказывается, что, кроме дизайнеров и художников, никто не заинтересован в эстетизации жизненной среды – ни городские власти, ни общественность. Инертная привычка к визуальной нищете, пренебрежение непосредственным окружением при принятии муниципальных решений, отсутствие должной квалификации исполнителей, взявших бы на себя ответственность за внешний облик города, – все это полностью блокирует возможность повышения уровня визуальной культуры города. И при всеобщем равнодушии эстетическое убожество будет царить в данной сфере, порождая, выходит, убожество в душах потребителей.
Глава 4. Эстетическая организация дизайна как фактор эмоционального воздействия на человека
1.
Стремительный рост городов влечет за собой глобальные изменения в жизни каждого человека. Из-за бурного строительства у людей все меньше возможностей наслаждаться эстетическими видами, красотой природы. Человек сознательно жертвует природой, нарушает ее естественное состояние, вмешивается в зародившиеся до него жизненные процессы, создавая дефицит прекрасного. Дизайнер сегодня – это человек, который может и должен учитывать различные аспекты жизни современного общества, анализировать существующую ситуацию, делать что-то потрясающее, восторгающее, придавая эмоционально-эстетическое содержание своим объектам.
Эстетические качества дизайна – это сложная и важная проблем, ядро которой – глубокое познание всей совокупности эстетических свойств отдельных объектов и дизайнерских ансамблей. Одной из первостепеннейших задач дизайнера становится создание облика объекта, гармоничное сопоставление объемов и частей его для создания впечатления целостности, единства.
Эстетика дизайна воспринимается человеком на уровне подсознания, в виде символических образов, знаков, изображений или ощущений. И именно та информация, которая попала в поле внимания и вызвала какие-либо эмоции, моделирует настроение, влияет на поведение, мировосприятие и мысли человека. Целостность такого восприятия достигается неразделенностью композиционного объема; случайно внесенные изменения тут редки и вызывают сомнение в их функциональной значимости для объекта и потребителя.
2.
Еще одной важной составляющей современного дизайна является цвет. Известно, что определенный цвет, гамма или сочетание цветов вызывают ответную психологическую реакцию у человека. Цветом, как и формой, можно ярко подчеркнуть, ощутимо выделить главное или отодвинуть на задний план некоторые детали. А еще важно то, что каждый цвет несет в себе определенную энергетику, которую человек получает неосознанно, лишь посредством видения общей картины, и что, оставаясь в подсознании, цвет формирует поведение, настроение и даже их мышление людей.
Стоит отдельно сказать про белый цвет, который считается самым чистым и легким, а кроме того – визуально ощутимо увеличивает пространство. Дизайнеры широко пользуются этими свойствами в своих проектах, чтобы человек, находясь в таком «легком» пространстве, ощущал себя соответствующим образом. В этом случае как бы отрицается весь негатив, накапливающийся в современном высокотехнологичном и быстроразвивающемся мире, где истинные человеческие чувства перестали, увы, быть ценностью.
3.
Важен в дизайне и материал, фактура поверхностей. Известно, что, например, стекло, обладающее свойствами светопропускания и отражения, позволяет при использовании этого материала наполнить объект воздухом, облегчить его, создавая впечатление воздушности и открытости пространства. При этом применение стеклянных материалов требует большой аккуратности, поскольку прозрачность может нарушить интимность. Возможность уединения – необходимая функция жилья для комфортного существования человека. Есть примеры и «анти-интимных» проектов – это стеклянный дом Филиппа Джонсона. Подобные проекты в нетронутой цивилизацией природной среде могут благотворно повлиять на психическое состояние человека, ведь именно так происходит слияние с живым, естественным.
4.
Серьезное влияние на самоощущение человека оказывают и размеры дизайнерских проектов, их масштабность – соотношение размеров, соизмеримость организованных пространств с размерами человека. В древнем мире, где богов представляли как огромных существ, для них строили несоразмерные человеку храмы гигантских размеров. Находясь в таком месте, человек чувствовал себя ничтожно маленьким, незначимым для мира. Сейчас же идея крупномасштабности диктуется не культом, а экономической выгодой: земля в мегаполисах нынче дорогая, дизайнерам и архитекторам в целях экономии приходится использовать минимум земельной площади. И такая концепция развития окружающего пространства, конечно, не предполагает удовлетворения психологических потребностей человека.
Проанализировав основные эстетические аспекты дизайна, можно резюмировать, что он несет в себе большую психологическую нагрузку, а задача современных дизайнеров состоит в том, чтобы учесть все нюансы, так или иначе затрагивающие повседневную жизнь человека. При правильном проектировании окружающей среды дизайнер способен изменить мировосприятие человека, развить в нем чувство прекрасного, помочь ощутить свою значимость в современном мире. Это и является главным условием для формирования благоприятного будущего.
Глава 5. Принципы эстетической организации дизайна
1.
В эстетическом начале человека в наше время значима способность выделять из окружения соразмерные себе жизненные пространства. Понимание эстетики позволяет людям устанавливать внутренние пропорции входящих в эти пространства объектов и даже успешно соотносить их с представлениями о прекрасном. Человек трансформирует природное и культурное окружение в среду на основе эстетических принципов. Именно применение таких принципов позволяет освоить элементы окружения, выстраивая из них гармоничные, соразмерные человеку и приятные для глаз целостности.
Эстетизация жизненной среды – это присущее всем людям свойство. При этом в культуре выделены виды деятельности, специально предназначенные для этого, и среди, так сказать, эстетизаторов мы встречаем дизайнеров окружающей среды, архитекторов, скульпторов, мастеров паркового искусства. Именно эти специалисты оказывают влияние на внешний облик различных частей города после воплощения своих проектов и замыслов в реальность. И понятно, что от эстетических концепций специалистов и зависит во многом качество окружающей нас среды.
