Здравствуй мир…
Денис Моисеев
В этой книге есть рассказы изданные мной ранее в «Вселенских кружевах» – «Запой», «Мастер», «Массовка», Пообщались», «Есть Бог то», «Александр Рогожкин», «С днем кино», «Дедушка моро», «Хвалите актеров, хвалите». «Кофе», «Слава», «Крокодил», «Трипп», «Подарок», "На репетиции", «Герой», «9 мая» «8 марта» «Тунели..», «Перекресток», «Лабиринт», «Ветеран», «Капитан», «Медитация», «Деда Коля», «бабушка Валя», «Медвежонок», «Мюнхгаузен», «Портрет», «Наши..», «Завтрак», «Купчино», «Задачка», «Шнурки».
Здравствуй мир…
Денис Моисеев
© Денис Моисеев, 2024
ISBN 978-5-0062-6220-1
Создано в интеллектуальной издательской системе Ridero
Питер. 2005 год.
Низкое небо. Капли дождя
Вдруг чрез столетья настигли меня.
Ветер стервец опрокинул Неву.
Камни гранита теребя на ходу.
Если б я знал, что за облаком скрыто,
Там в вышине, где мечты лишь кружат.
Брызги у ног и молчание лета,
Теплый покой, да чайки кричат…
Где-то в дали туча, в море уперлась.
Музыка волн на пустом берегу.
Солнце, мигнув, уступило свод звездам…
Что вижу и слышу – внутри сберегу.
31.08.2005 (7513 Лето)
КИНО
Эффектно!
– Так, господа актёры массовых сцен, – прогремел второй режиссёр в трубу из скрученного сценария – дубль был прекрасен. Теперь всё то же самое, только без звука. Рыбками. Рты открываем, а звука нет. Понятно?
Толпа одобрительно загудела и закивала головами.
– Отлично. И не на все деньги играем. Поскромнее. Придержите свой талант.
Сцену сняли со второго дубля. Пока переставляли камеры для новой сцены, я вздохнул и, потрогав свой прыщик на носу, который выскочил перед съёмками как раз на том месте, где его должны были нарисовать гримёры, присел на лавку. Было немного грустно. Сегодня была последняя смена, последний съёмочный день на этом проекте. Почти три месяца прекрасной работы, дружной группы, интересных актёров и буря положительных эмоций. Жаль было расставаться со всеми. Хотелось, ну если не продлить этот праздник, то хотя бы необычно, эффектно его закончить. Видимо и продюсеры думали так же, оставив напоследок самую большую и массовую сцену, практически со всеми героями сериала. Перерыв быстро закончился и в павильон начали подтягиваться все актёры, участвующие в следующей истории. С кем не виделся – поздоровался. Пожали друг другу руки. Обнялись. Обменялись приветственными шутками. Однако, сегодня шутки не «стреляли». Чувствовалось всеобщее настроение расставания. Как-никак, несколько месяцев бок о бок. Сдружились. Спелись. Герои уже стали близкими. Актёры – родными. Все всё понимали – расставание неизбежно…
Покрутив в руках листы со сценой, пробежались по тексту. Она была несложная, но большая. А главное, она была последняя. Последняя в этом проекте. И закончить эти съёмки хотелось эффектно…
– Ага, я говорю: «Держи, Герыч»… – читал один из главных героев. – Подождите, – он остановился и обратился к режиссёру, – а я вот обращаюсь к Герычу. А Герыч это кто?
Все замерли, уставившись на актёра. Он шутит??? Нет?! Бинго! Вот это я понимаю, эффектное завершение последнего съёмочного дня. Три месяца сниматься с одними и теми же актёрами бок о бок, несколько месяцев обращаться по имени к одним и тем же героям, а в последний день проекта забыть, как зовут одного из них.
Класс! Вот это я понимаю – эффектное завершение проекта!
02.07.2023. (7531 Лето)
«Трудно быть богом» режиссер Алексей Герман. 2002 год.
Студенческая Работа реж. Александра Климова
Мастер
– Тебе не надо учиться.– Актёр допил виски, ударил пустым стаканом об стол и пристально посмотрел на молодого человека. – Ты в порядке. Главное – талант. А он у тебя есть.
После такого убедительного заявления молодой человек допил вино и улыбнулся, совершенно позабыв, как буквально минуту назад вздыхал и сетовал на то, что ему очень сильно не хватает опыта в кино. Ведь это его первая работа в кинематографе. А навык квнщика здесь не всегда выручает.
Мы, все, присутствующие в комнате, в недоумении переглянулись и уставились на нашего товарища.
– Чего? – возмутился актёр, видя наши растерянные взгляды. – Не надо ему учиться. Он в порядке!
Возможно, для данного проекта было бы достаточно лишь опыта комика, хотя молодой человек уже неоднократно оказывался в затруднительном положении на площадке, не понимая, как существовать в кадре, но в более серьёзной картине он просто «поплывёт».
Все наши доводы и доказательства в пользу необходимости получения образования разбивались о неприступную скалу отрицания нашего коллеги.
– Ему учиться не надо! Он в порядке! Главное – талант!
Продолжать дальнейший разговор было бесполезно.
Оставшись каждый при своём мнении, мы разошлись по комнатам готовиться к завтрашней смене.
Подымаясь к себе в номер, вспомнил одну историю, рассказанную моим другом.
Он находился в своём вагончике на съёмочной площадке, когда раскрылась дверь, и, не утруждая себя даже элементарным приветствием, молодой «актёр» прямо с порога заявил, что мой друг, взрослый, абсолютно ему незнакомый человека, «Лошара»!
Друг, опешив от такого заявления, застыл, а уверенное в себе молодое дарование продолжало:
– Сколько ты учился?
– В общей сложности около двенадцати лет. Сначала актёрские курсы, потом театральный институт, где получил диплом актёра, потом ещё режиссёрский факультет и аспирантура. – Улыбнулся мой друг, абсолютно уверенный, что этот послужной список произведёт должное впечатление на вопрошавшего и поубавит его спесь.
И он произвёл…
– Ну вот, я же говорю, ты Лошара. На фига столько надо было учиться? Я закончил двухнедельные курсы. У меня уже два полных метра и три сериала…
«Самое неприятное, – думал я шагая вверх по лестнице, – что против этого аргумента не попрёшь. Сегодняшняя действительность диктует свои правила. Может, поэтому у нас сейчас такое качество книг, фильмов, музыки, передач, да и образования в целом…»
Знание, умение и понимание своего дела никому теперь не нужны. Главное – «срубить бабла» побыстрее, а там трава не расти.
Утром, на площадке, была незатейливая сцена, где наши герои встречаются с героем молодого человека, того самого комика, которому вчера пели дифирамбы о его таланте.
У него была фраза, состоящая из набора слогов, которыми наши персонажи периодически общались. Что-то типа «Ля-ля-ку-ку».
Наша речь на площадке иногда походила на речь Элочки-Людоедочки из «Двенадцати стульев», где одно слово может трактоваться по-разному, в зависимости от контекста и интонации произношения.
В этой сцене эта фраза подразумевала обычное приветствие.
Всё проговорили. Отрепетировали. Начали снимать. После первого дубля режиссёр подходит к молодому человеку и просит произнести эту фразу чуть веселее.
Сняли ещё дубль. Снова режиссёр обращается к нему.
– Хорошо. Можешь так же сказать, но чуть поярче?
Отсняли ещё вариант. Режиссёр снова оказывается рядом с нами и обращается к комику.
– Всё отлично. Попробуй теперь чуть удивлённее сделать.
Ещё дубль позади. Режиссёр явно чем-то недоволен. Не получается что-то.
– А можешь то же самое сказать, только весело и удивлённо одновременно?
