Ник Рис-Робертс "Фэшн-фильм. Искусство и реклама в цифровую эпоху"

Появление жанра фэшн-фильма – результат почти столетнего тесного сотрудничества между кинематографом и индустрией моды. В это понятие, границы которого достаточно подвижны, принято включать как рекламные ролики дизайнерских брендов, так и полнометражные художественные картины. Книга Ника Рис-Робертса посвящена исследованию связи фэшн-фильма с медиа, рекламой и цифровыми технологиями, с одной стороны, а с другой – с искусством и его основными этапами развития при особом акценте на эпоху постмодернизма. Что представляет собой фэшн-фильм и каковы его характерные черты? Какие каналы коммуникации задействованы в его распространении сегодня, в цифровую эпоху? В какой мере фэшн-фильм оказывается средством, используемым крупными брендами для рекламы, и наоборот, может ли он выражать иной взгляд на культуру, отвергающий потребление как ее движущую силу? В поисках ответа на эти вопросы автор прибегает не только к теоретическому анализу, но и обращается к истории индустрии, раскрывая характеры ее знаменитых героев, среди которых Ив Сен-Лоран, Коко Шанель и Кристиан Диор. Ник Рис-Робертс – профессор медиа- и культурных исследований в Университете Новой Сорбонны (Париж III).

date_range Год издания :

foundation Издательство :НЛО

person Автор :

workspaces ISBN :9785444823596

child_care Возрастное ограничение : 18

update Дата обновления : 22.12.2023

Carlos 2016; Flood 2012.

48

Frahm 2010. Цит. с. 156.

49

Ларс Эллестрём считает интермедиальность «базовым условием для понимания коммуникативных и эстетических механизмов, событий и инструментов, а не маргинальным явлением в противовес „нормальной“ медиальности» (Ellestrom 2010: 12).

50

Austerlitz 2007: 2–3.

51

Wollen 1986. Цит. с. 168.

52

Austerlitz 2007: 42.

53

Dienst 1994: 84.

54

Daney 1993: 103–105; Daney 198: 299–300.

55

Vernallis 2013: 3, 6.

56

Bradford 2015: 198.

57

Nelson Best 2017: 220.

58

Gere 2008: 10.

59

www.fly16x9.com/press/fly16x9_media_kit.pdf (по состоянию на 15.08.2017).

60

Jenkins 2006: 11. См. рус. пер.: Дженкинс 2019. Чарли Гир в книге «Цифровая культура» (Digital Culture) тоже отмечает, что с технологической точки зрения история единого цифрового медиаландшафта уходит корнями не только в постиндустриальные изменения в экономике потребления, но и к осмыслению технологий, природы и тела в рамках авангардного искусства, теоретических подходов и контркультурных течений.

61

Jenkins 2006: 2–3.

62

Jenkins et al. 2013: 199.

63

О конкуренции и сотрудничестве между старыми и новыми медиа см.: Bolter & Grusin 2000.

64

Remaury 2004.

65

О понятии медийного паратекста см.: Gray 2010.

66

Dyer 1978: 92. Цит. по: Gray 2010: 28.

67

Mendes 2017. Цит. с. 286.

68

Ramirez 2010.

69

Quinn 2005.

70

Geldzahler 2000; Wollen P. Time in Film and Video Art // Wollen P. (ed.) Paris Hollywood: Writings on Film. New York: Verso, 2002. P. 233–241.

71

Cotton 2009; Smyth 2009.

72

Все книги на сайте предоставены для ознакомления и защищены авторским правом